„Haben wir das eigentlich noch drauf?“ – Repertoire im Chor sinnvoll verwalten

Das nächste Konzert nimmt langsam Form an. Ein Großteil des Programms steht bereits, aber zwei oder drei Stücke fehlen noch.

Also beginnt die Suche im eigenen Repertoire.

„Mambo haben wir doch früher mal gesungen.“

Eigentlich eine gute Idee. Das Stück kam damals gut an, hat Spaß gemacht und würde gut zum geplanten Programm passen.

Doch schon bei der nächsten Frage wird es schwieriger:

„Wann haben wir das eigentlich zuletzt gesungen?“

Niemand weiß es so genau.

Vielleicht vor zwei Jahren. Vielleicht auch schon vor vier. Einige Mitglieder erinnern sich noch gut daran, andere waren damals noch gar nicht im Chor.

Und dann kommt meistens noch die entscheidende Frage:

„Haben wir das eigentlich noch drauf?“

Ein Chor sammelt über die Jahre eine Menge Musik

Je länger ein Chor besteht, desto größer wird sein musikalischer Fundus.

Neue Songs kommen hinzu. Manche Stücke werden über Jahre regelmäßig gesungen. Andere gehören nur für eine bestimmte Konzertphase zum Programm. Einige werden nach längerer Pause wieder hervorgeholt und manche verschwinden irgendwann fast vollständig aus dem aktiven Repertoire.

Auf dem Papier sieht das zunächst einfach aus: Es gibt eine Liste mit Songs und irgendwo liegen die dazugehörigen Noten.

In der Praxis ist ein Repertoire aber deutlich lebendiger.

Ein Song kann beispielsweise:

• gerade neu einstudiert werden,
• bereits grundsätzlich bekannt sein, aber noch unsicher sitzen,
• konzertreif sein,
• seit mehreren Jahren nicht mehr gesungen worden sein,
• nur einem Teil der aktuellen Besetzung bekannt sein,
• oder inzwischen in einer anderen Version verwendet werden.

Eine reine Liste mit Songtiteln kann all diese Unterschiede kaum abbilden.

„Welche Noten davon sind eigentlich aktuell?“

Wenn ein älteres Stück wieder auf den Probenplan soll, beginnt häufig zunächst die Suche nach dem richtigen Material.

Im Dateiordner finden sich dann vielleicht:

• Mambo.pdf
• Mambo_neu.pdf
• Mambo_neu_2.pdf
• Mambo_final.pdf
• Mambo_final_neu.pdf

Mindestens eine dieser Dateien ist wahrscheinlich die richtige.

Aber welche?

Vielleicht wurde irgendwann eine Wiederholung gestrichen. Eine Stimme wurde angepasst. Die Tonart hat sich geändert. Oder jemand hat handschriftlich eine wichtige Änderung in seine eigenen Noten eingetragen, die nie in die zentrale Version übernommen wurde.

Nach einigen Jahren ist häufig nicht mehr eindeutig nachvollziehbar, mit welchem Material der Chor tatsächlich gearbeitet hat.

Das Repertoire verändert sich mit dem Chor

Selbst wenn die richtigen Noten gefunden sind, gibt es noch ein weiteres Problem: Der Chor von heute ist nicht unbedingt der Chor, der das Stück damals einstudiert hat.

Mitglieder kommen hinzu, andere hören auf oder wechseln die Stimme.

Ein Stück, das vor drei Jahren vollkommen sicher saß, kann deshalb heute wieder einige Proben benötigen.

Vielleicht kennt der komplette Sopran das Stück noch, während im Tenor inzwischen mehrere neue Sänger dabei sind. Oder eine schwierige Passage wurde damals intensiv geprobt, aber niemand erinnert sich mehr genau daran, welche Lösung am Ende funktioniert hat.

Der Status eines Songs gehört deshalb nicht allein zum Stück.

Er hängt immer auch davon ab, wie der aktuelle Chor damit umgehen kann.

Ein Notenordner ist noch kein Repertoire

Viele Chöre verwalten ihre Musik vor allem über Ordnerstrukturen.

Das funktioniert grundsätzlich gut, wenn es lediglich darum geht, Dateien abzulegen.

Doch ein musikalisches Repertoire besteht aus mehr als PDFs.

Zu einem Song gehören beispielsweise:

• Noten,
• Texte,
• Übedateien,
• Aufnahmen,
• Informationen zu Arrangement und Tonart,
• Erfahrungen aus vergangenen Proben,
• und die Frage, wie sicher das Stück aktuell im Chor sitzt.

Diese Informationen entstehen nicht alle gleichzeitig.

Sie wachsen mit jeder Probe und jedem Konzert.

Auch die Chorleitung erinnert sich nicht an alles

Gerade bei einem großen Repertoire entsteht irgendwann viel Wissen, das nur noch im Kopf einzelner Personen vorhanden ist.

Die Chorleitung erinnert sich vielleicht:

„Beim letzten Mal war der Einstieg nach dem zweiten Refrain schwierig.“

Ein Mitglied weiß noch:

„Wir hatten dort irgendwann die Atmung geändert.“

Und jemand anderes erinnert sich:

„Den Schluss haben wir bei dem Konzert anders gemacht als in den Noten.“

Solange das Stück regelmäßig gesungen wird, bleiben solche Informationen präsent.

Nach zwei oder drei Jahren gehen sie jedoch schnell verloren.

Dann beginnt die Arbeit an vielen Stellen wieder von vorne.

Ein Song bekommt in Syncanto einen festen Platz

In Syncanto wird ein Song deshalb nicht nur als Datei betrachtet.

Jedes Stück hat einen eigenen Bereich, in dem die dazugehörigen Informationen zusammenkommen.

Dort können unter anderem Noten, weitere Dateien und musikalische Informationen hinterlegt werden.

Statt verschiedene Ordner durchsuchen zu müssen, finden Mitglieder das Material direkt bei dem Song, zu dem es gehört.

Das klingt zunächst nach einem kleinen Unterschied. Im Alltag verändert es aber die Art, wie mit dem Repertoire gearbeitet wird.

Die Frage lautet nicht mehr:

„In welchem Ordner liegen die Noten?“

Sondern:

„Öffne den Song in Syncanto.“

Nicht jeder Song ist gleich weit

Auch der aktuelle Stand eines Stücks kann in Syncanto abgebildet werden.

Ein neu begonnenes Stück befindet sich schließlich in einer völlig anderen Situation als ein Song, der seit Jahren zum sicheren Konzertrepertoire gehört.

Die Chorleitung kann dadurch schneller einschätzen, welche Stücke für ein Konzert realistisch zur Verfügung stehen und bei welchen noch Probenarbeit notwendig ist.

Das Repertoire wird damit nicht nur archiviert, sondern bekommt einen aktuellen Zustand.

Gerade bei größeren Songlisten ist das hilfreich. Denn nur weil ein Stück irgendwann einmal gesungen wurde, bedeutet das noch lange nicht, dass es morgen ohne Vorbereitung auf die Bühne gebracht werden kann.

Wann haben wir das eigentlich zuletzt geprobt?

Eine besonders wichtige Information ist die Verbindung zwischen einem Song und den Proben.

Wurde ein Stück gerade erst mehrfach intensiv geprobt oder liegt die letzte Beschäftigung damit schon lange zurück?

Syncanto verbindet Songs mit der Probenplanung und der Probenhistorie.

Dadurch lässt sich nachvollziehen, welche Stücke in Proben eine Rolle gespielt haben.

Das hilft beispielsweise bei der Entscheidung, ob ein älterer Song kurzfristig wieder in ein Konzertprogramm aufgenommen werden kann oder zunächst erneut auf den Probenplan gehört.

Statt sich ausschließlich auf das eigene Gefühl zu verlassen, entsteht eine bessere Grundlage für die Planung.

Vom Repertoire direkt in die Probe

Wenn feststeht, welche Stücke Aufmerksamkeit benötigen, können sie direkt in die Probenplanung einfließen.

Die Chorleitung arbeitet dadurch nicht mit einer getrennten Liste, sondern mit denselben Songs, die auch im Repertoire gepflegt werden.

Noten und Materialien bleiben dabei mit dem Stück verbunden.

Wer sich vor der Probe vorbereiten möchte, findet dort die gleichen Informationen wie während der eigentlichen Probenarbeit.

Das reduziert doppelte Ablagen und verhindert, dass für jede neue Probe wieder eigene Sammlungen von Links und Dateien entstehen.

Und später direkt ins Konzert

Auch bei der Konzertplanung bleibt die Verbindung bestehen.

Songs aus dem Repertoire können für Setlisten und Konzertabläufe verwendet werden.

Damit entsteht eine durchgehende Linie:

Repertoire → Probe → Konzert.

Ein Stück muss nicht für jeden Bereich neu angelegt oder erneut beschrieben werden.

Die Informationen bleiben beim Song und werden dort genutzt, wo sie gerade benötigt werden.

Der Wert eines Repertoires liegt nicht nur in seiner Größe

Ein Chor mit 150 gespeicherten Songs besitzt nicht automatisch 150 Stücke, die jederzeit aufgeführt werden können.

Entscheidend ist vielmehr, was hinter diesen Titeln steckt.

Welche Stücke sind aktuell sicher? Welche brauchen Auffrischung? Wo fehlen Materialien? Welche Songs wurden schon lange nicht mehr geprobt? Und welche Stücke gehören momentan tatsächlich zum aktiven Repertoire?

Genau diese Fragen werden wichtiger, je länger ein Chor besteht.

Ein gut gepflegtes Repertoire bewahrt dabei nicht nur Dateien. Es bewahrt auch einen Teil der musikalischen Arbeit, die bereits in die Stücke investiert wurde.

Weniger suchen, mehr mit vorhandener Musik arbeiten

Syncanto soll deshalb nicht einfach einen weiteren digitalen Notenordner bereitstellen.

Die Idee ist, Songs mit den Bereichen zu verbinden, in denen sie tatsächlich gebraucht werden.

Noten und Materialien gehören zum Song. Songs gehören zur Probe. Geprobte Stücke werden Teil eines Konzerts. Und nach dem Konzert bleiben sie Bestandteil des Repertoires.

Dadurch entsteht mit der Zeit ein musikalischer Überblick, der mit dem Chor wächst.

Und wenn bei der nächsten Konzertplanung jemand sagt:

„Das haben wir doch früher mal gesungen.“

dann muss die Antwort nicht mehr lauten:

„Keine Ahnung, ob wir das noch können.“

Sondern vielleicht einfach:

„Schauen wir kurz in Syncanto nach.“